Nas últimas décadas assistimos a uma proliferação de museus, inclusive mu seus indígenas, com ênfase na regionalização e participação ativa das coletiv idades onde estão inseridos. Este artigo trata da implantação do Museu dos Povos Indígenas do Oiapoque, solicitado pelas quatro etnias que habitam a região - Palikur, Galibi Kali'na, Karipuna e Galibi Marworno - ao governador do Amapá em 1998. Desde então se desenvolveu nas aldeias indígenas proje tos e ações de resgate e fortalecimento do Patrimônio Cultural desses povos que habitam o extremo norte do Brasil, na fronteira com a Guiana Francesa. Apresentamos essas ações e seus desdobramentos, com a articulação entre parcerias (organizações indígenas, órgãos governamentais, ONGs) para o fun cionamento e desenvolvimento de uma instituição museológica regional, que pretende abrigar, preservar e divulgar o acervo cultural dessas populações, incentivando a capacitação de técnicos em museologia, professores e pesquisa dores indígenas. Abordamos, por fim, a importância de diferentes coleções sobre esses povos indígenas, formadas ao longo das duas últimas décadas e um relato das exposições montadas no Museu Kuahí em Oiapoque e no Museu do índio, no Rio de Janeiro, ressaltando a especificidade de cada uma.

In recent decades we have witnessed a proliferation of museums, including indigenous museums, with an emphasis on regionalization and active participation of the collectivities in which they are inserted. This article involves the implementation of the Museum of the Indigenous Peoples of Oiapoque, which was a request made by the four ethnic groups that inhabit the region - the Palikur, Galibi Kali'na, Karipuna and Galibi Marworno - to the governor of Amapá in 1998. Since then, projects and actions have been realized for the revival and strengthening of the cultural heritage of these peoples that inhabit the far north of Brazil, on the border with French Guyana. We present these actions, their consequences and the articulation among partnerships (with indigenous organizations, government agencies and NGOs), which led to the development and operation of a regional museological institution that is dedicated to housing, preserving and promoting the cultural archives of these peoples, and to training indigenous museology technicians, teachers and researchers. Finally we address the importance of the different collections about these indigenous peoples that have been formed over the past two decades and report of the exhibitions mounted at the Kuahí Museum in Oiapoque and at the Museum of the Indian in Rio de Janeiro, emphasizing the specificity of each.

Os índios Palikur, um grupo Aruak, vivem às margens do Rio Urucauá, no Brasil e em diferentes localidades na Guiana Francesa. No século XVII envolveram-se em um longo conflito com os Galibi, um grupo Carib, situado mais ao norte. Os Galibi-Marworno, por sua vez, habitam uma ilha no Rio Uaçá, são os descendentes de várias etnias, essencialmente Carib e hoje falam o patois (crioulo). Também vivenciaram conflitos na região. Neste texto apresento e comparo três versões referentes a esses episódios, usados como matriz pelos indígenas para desvendar conceitos de identidade e alteridade, partes de uma construção do cosmo e de um processo histórico específicos daquela região das Guianas.

The Palikur Indians, an Aruak group, live on the banks of the Urucauá river in Brazil and in some localities in French Guiana. During the 17th century they were at war for a long time with the Galibi, a northern Carib group. The Galibi-Marworno, on the other hand, live on an island on the Uaçá river and are the descendants of various ethnic groups, essencially Carib. Today they speak French patois. They also involved themselves in conflicts in the region. In this text I present and compare three versions referring to these episodes, used as a matrix by the indians to uncover concepts of identity and otherness, part of a cosmological construct and historical process specific to the Guiana region.

Quatro diferentes grupos indígenas vivem na bacia do rio Uaçá e à margem do rio Oiapoque, Estado do Amapá, fronteira com a Guiana Francesa. Estes índios de origem étnica e cultural heterogêneas definem-se como "misturados". Por outro lado, compartilham muitos traços, referindo-se a essa herança comum como o "nosso sistema". Estes índios estão em contato contínuo com a sociedade envolvente, mas mantêm um sentimento forte de identidade própria. Este artigo, escrito em 1997, analisa os diferentes contextos em que dois desenhos geométricos, recorrentes, são aplicados em objetos cotidianos e rituais e como esses expressam, intelectual e emocionalmente, esses princípios opostos e complementares. Trato ainda, retrospectivamente, de avaliar o quanto devemos à obra de Lévi-Strauss na compreensão do que a arte significa para os povos indígenas e de como podemos melhor refletir sobre as relações entre arte e sociedade.

Four different Indian groups live on the Uaça River Basin and Oiapoque River, in the Northern part of Brazil, State of Amapá, at the boarderline with French Guiana. These Indians of heterogeneous ethnic and cultural origins define themselves as "Mixed People". On the other hand they also share many things and thus reffer to this common heritage as "our system". These Indians are very open to the outside world and at the same time have a strong sense of "inwardness". This article written in 1997 analyses the different contexts in which two recurrent geometric designs occur, applied to simple dayly objects or ritual artifacts and which express intelectually and emotionally these opposite and complementary principles. Retrospectively, I try to evaluate our debt towards Lévi-Strauss and his works in terms of what art means to indigenous people and of how we can better interpret the relations between art and society.